长期的现场记录。就在我们认为我们已经提出了卓越的演奏音乐的手段黑胶唱片回归，提醒我们只是如何无形的有形高级音频（和高分辨率音频） 真的是。
黑胶唱片的巨大流行意味着这类媒体不再是唱片经纪人和心理摇滚狂热者的话题。它已经成为一种流行的播放音乐的方式。但更重要的是，用右边的转盘还是记录播放器，这通常是让你的耳朵听你最喜欢的耳带的最好方法。
记录不仅仅是爸爸车库中的灰尘包邮的东西。今天的许多乐队经常释放乙烯基，全面了解他们的很多观众可能拥有转盘。但是一个强大的收藏，就像所有的艺术一样，应该结合旧的和新的。您的记录库存应该是披头士乐队的信息，因为它是查尔斯布拉德利。它应该涉及各种类型，从爵士乐和民间流行和放克。毕竟，这种音乐反映了你，所以它应该是着名的音乐家和较小的，更加着名的折衷主义的努力努力的组合。
经典
埃尔顿约翰再见黄砖路
埃尔顿爵士的最佳产品是一块雄伟的钢琴流行音乐和华丽的岩石金。大多数艺术家只能在整个职业生涯中生产六个或七个伟大的轨道。在这里，他们落在一个记录上 - 一个令人印象深刻的壮举，在这一点上已经非常令人印象深刻。许多人认为它是Elton John的Magnum Opus或使他成为家喻户晓的专辑。记录包括像这样的点击本尼和喷气机那星期六晚上的战斗都是正确的那和谐那蜡烛在风中， 和甜蜜的夫人画。
艺术Blakey和Jazz Mesengers的突尼斯的一个夜晚
全体尊重戴维斯，约翰科尔兰，Herbie Hancock等，这张专辑在50年代后期发布，展示了爵士乐的成瘾复杂性。它是非常繁忙的音乐般的，而不牺牲商标秋千和颌滴的即兴创作。在美国爵士乐中最聪明的思想之一，这也是令人兴奋的，这是美国爵士乐的最聪明的思想，在鼓中，他的乐队在鼓中，在该领域的相对罕见。专辑真正是一个爵士里程碑。
Jolene由Dolly Parton
这1974年宝藏是最好的纪录，可以说是所有国家最好的声音。这是一种音乐风格，具有大量传说 - 威利，约翰尼，Patsy，John Prine - 但没有完全拥有Parton的声音。标题曲目是最着名的束，但是Parton触摸的一切都是恩典和坦率的元素，这是美国音响机的两个钥匙面。试着玩我会永远爱你没有完全被爱的感觉。
费拉·库提的《僵尸》
好记录听起来很棒。伟大的记录激发了;或者，在这种情况下，也是愤怒的。1977年发布，僵尸在尼日利亚政府中指出了一个严厉的手指，kuti来自。在巨大流行的专辑下降后，Afrobeat Star在他的公社中严重殴打。它是一个强大而且令人发声的消息，设置为闪烁黄铜，弹性打击乐器和肮脏的旋律。抗议音乐是至关重要的，我们真正地进入了一个美国化的盒子，大约在20世纪60年代。在这个盒子里面的步骤，并在其国际和高度刺激的大自然中饮用。
传说由Bob Marley和Wailers
在音乐界，没有比鲍勃·马利更具有普世价值的人物了。这张精选集简直太完美了，提醒着听众这位牙买加偶像在雷鬼音乐人群中是多么的出类拔萃。记录有一种近乎医学的特质，从不匆忙，只是耐心地按照自己的以堵塞为中心的时间表展开。无论第一次听还是第500次听，当唱针进入凹槽的时候，你会感觉更好。
披头士的白色专辑
只是关于披头士乐队的任何事情都值得最高的荣誉白色的专辑是一个真正的音乐家的专辑。它标志着乐队的官方讨论进入更多的探索性类型，超越了令人愉快的LSD-Sulted ChaosSGT。胡椒。它仍然是Powerhouse Band的唯一一张双倍专辑，也许乔治哈里森的官方到达作为歌曲手写力量（最明显的是当我的吉他轻轻的吟鸣）。披头士乐队从西方国家完成这一切岩石浣熊到了ragtime-y-ness蜂蜜馅饼摇篮曲的品质哭宝贝哭。
是的，是的，是的
这是当之无愧地把前卫摇滚推向前台的专辑。它展示了这个乐队与众不同的风格，即复杂的歌曲结构，丰富的节奏，以及受爵士无限影响的跳跃摇滚风格。这也是所有前卫摇滚中最好的歌曲之一在多方面存在的地方我见过所有的好人。每首歌都感觉像是一个惊人的杂耍行为高度有组织的多任务混蛋。
粉红色的弗洛伊德月亮的黑暗面
这张专辑是史上最伟大的专辑，它已经融入了我们的文化结构。在音乐上，它是开创性的，灵活的未知的工作室的能力和广阔的领域的实验和大脑摇滚声音。它有十个独立的轨道，但实际上它只是一个有机体，像波浪一样从开始到结束无缝流动。华丽的人声和吉他作品，只有尖锐的采样和熟练的后期制作才能匹配，这让整张专辑感觉更像是一个多媒体装置，而不仅仅是一张唱片。
小腿的爵士乐灵魂
如果你觉得被孩子神童滥用，那么这个记录对你来说是完美的。如果你喜欢纯粹的即兴爵士乐，专辑在1962年发布了。这个LP记录了伟大的Stevie Wonder的第一个录音之一，清楚地记录了一个漫长而精彩的职业生涯。更好的是，感觉就像那种车库套装会议，所有的伟大都是出生的。没有规则，保存为您的心灵的内容。
现代经典
用肯德里克拉马尔皮蝴蝶
这只是五岁但是皮条客一只蝴蝶已经感觉永恒。将凝固的拉马尔的声音凝固为嘻哈，一个如此令人剃刀 - 最终赢得了普利策。参考文献是精明的，仪器令人难以置信，而记录的黑人美国经历的详细肖像比以往任何时候都更加讲述。整个，没有主题或时间签名，其中拉马尔感觉不舒服。他茂密的歌词是文学课程的东西，由他的工艺真正的大师毫不费力地提供。
Charles Bradley的黑色天鹅绒
在50多岁之前，查尔斯布拉德利的晚期并没有真正体验成功。前詹姆斯棕色封面来自佛罗里达州的行为爆发了，但从未回头看。他对所有音乐中的一些最具兴趣的人声负责，由一个令人难以置信的支持乐队挥舞，这些支持乐队扮演完美的复古灵魂和恐惧。它感到熟悉但新的复仇者，但以冒险的方式。来自布拉德利的最后一份释放在他自己的权限中并在他自己的权利中得到了他的全明星地位，以及他精彩地重新想象他人的歌曲的能力（你永远不会听到涅ana的远离同样的方式)。
去拿菲奥娜·阿普尔的断线钳
The most amazing thing about this record is its ability to beautifully capture what it means to be alive in the world in 2020. Equal parts claustrophobic, anxious, tender, triumphant, and intrepid, it’s the album of the year and one that will always provide the soundtrack to these rather absurd times. Fiona Apple is like a magician here, weaving together elements of folk, gospel, jazz, rock, found sounds, and more. It reveals Apple as on the verge of being too brilliant for her own good and you can feel that tension. We’ve all had time to wrestle with our own mounting thoughts in 2021 but the way Apple does it here is genuinely remarkable and a joy to listen to.
Kamasi华盛顿天地和地球
是的，2018年的一张专辑肯定在名单上，尤其是当你是卡马西·华盛顿(Kamasi Washington)的时候。这位萨克斯管演奏家和杰出的管弦乐家创作了当今最优秀、最引人深思的器乐作品，黑胶唱片的表现也非常出色。这张专辑特别的宏大和管弦乐，只是在旧转盘上旋转的东西。每一次都是一场奥德赛，就像现在的爵士乐一样月亮的黑暗面（你应该显然也听乙烯基）。
Emmaar由Tinariwen.
西非音乐是一个巨大的类型，值得占据多重潜水。在该类别中最好的现行行为中，Tinariwen是一个庞大的才华横溢的Tuareg音乐家乐队。这是本集团的第六次工作室努力，并在沸腾的布鲁斯吉他和爵士风格的舞台上建造。声音有一个深度，你只能用六（有时更多）音乐家作为一个单位工作。LP有一种有趣的坚固性，并且它堵塞了核心，围绕公共进一步和充电节奏建造。
大卫·鲍伊的《黑星》
Bowie的唱片从开始完成的奇妙是奇妙的，但是有些东西可以光荣和困扰他的最后工作。黑星是最后的麦克风掉落，一个华丽的告别声明，从摇滚最崇高和流动的人物之一。它用不朽的声音歌颂了他的逝世，这些声音将填满50年或100年后的“最佳”名单。我们不需要讨论鲍伊之前的工作，因为我们都知道它有多特别。但是这样出去是非常优雅的。在他的上一张专辑中，他赢得了所有打电话的权利，但他却做了相反的事情。
这是它的笔画
没有什么比纽约和千禧年时代更酷的了。这张来自独立摇滚乐队的权威专辑展示了一支不可撼动的乐队，他们的音乐既能在广播中播放，又带有一点朋克摇滚的沙砾。乐队的任何一个成员都可能有值得注意的独奏切线(有些人确实有)，但这张唱片展示了所有的汽缸一起燃烧的魔力。它充满了令人难忘的歌曲，如此之多，以至于你清楚地记得你第一次听的时候在做什么在夜间或者很难解释。这是乐队的首次亮相工作室努力非常令人难以置信。
孩子互联网
许多人将射线负责作为当前一代的披头士乐队，并且有充分的理由。采摘Thom Yorke和公司的最佳版本并不容易完成，但孩子一个可能只是展示乐队到来的音乐有多重要。它专注于电子加和岩石与经典和实验声音完全框架全新千年的文化（它于2000年发布）。像真正的伟大行为一样，射线负良在一个类型中从未舒适过于舒适。四重奏总是适应，这个记录始终展示了曲线的前方，因为它实际上迎来了电磁摇滚的普及和第二波后岩石。
如何与Shintaro Sakamoto一起生活
坂本新太郎(Shintaro Sakamoto)是日本版的“钢铁丹”(Steely Dan)，他的昂首阔步和舞台表现力是罕见的。这位来自东京的狂热作曲家和音乐家专门为全球最时髦的休息室制作的手工音乐。这是不可否认的时尚，这张另类/独立唱片是他最好的。这是一种艺术流行，根据一个深思熟虑和复古音乐的思想，显然爱上了70年代的放克摇滚。坂本表现得淋漓尽致，既顽皮又优雅。
破坏者Kaputt.
也许最着名的是他在新的色情者中的工作，丹贝哈尔也是驱逐舰的大脑。他的独奏工作是迷人的，与经验丰富的人的信心和镇静相结合生动的歌词和当代声音。结果是一种前卫的音乐，这是非常复杂的，但充满了平稳的天鹅绒入口点。这是一个歌手和歌曲作者的工作，具有真正的讲故事礼物和意外的迷恋。
旋律A.M. Röyksopp
发布于2001年Röyksopp’s旋律上午。是一个很好的倾听，直到你看到的表面上看起来不太有价值 - 至少有了这个限制的压力 - 封面艺术由标志性和永远神秘的艺术家，银基完成。这是一个挪威最伟大的电流音乐Duo行为的平滑和被低估的专辑的巨大意图。随着Banksy的增加，在他获得国际好评之前，这个版本的记录非常有价值。
Crimson King Crimson的法院
这张来自令人兴奋的英国艺人King Crimson的首张专辑堪称非凡。因此，它值得拥有的远不止一个免费的Spotify流媒体。在发行半个多世纪后的今天，这张专辑仍然给人一种前卫的感觉。这肯定是经典的摇滚，但如果你有一双细心的耳朵，你就能察觉到各种外界的影响。这种细微差别最好通过黑胶唱片和多方聆听的方式来享受。
我们将永远爱你的雪崩
叫我坚果，但我认为这个记录将以某种形式的名声下降，现在几十年。它拥有所有最佳现有人才，编织成一个快乐的音乐丸，流派被诅咒。它得到了电器，流行，摇滚，民间等等。而且我的意思是一些尊重的窥视和行为，如威瑞斯特，可乐迷人，库尔特维尔，MGMT等等。只需将针头设置为播放并享受此即时流行经典的每一层。这是一个完整的教训是如何带上你最喜欢的客人，并将它们无缝地融入你自己的东西;不是一件容易的任务。
Sigur Ros的Agaeits Byrjun
大气音乐通过乙烯基播放哦。特别是如果您有一个体面的设置，它是您正在玩的Sigur Ros。环境荣耀的斯堪的纳维亚州的刺耳永远不会让你失望，这张专辑可以说是乐队最具动画和精力充沛。如果你想要一个UPS和Downs和各种情感能量的过山车骑行，这是对你的。此外，它位于Sigur ROS的早期侧面，所以它可能会在多年来获得价值，为您提供好处。
乙烯基上有什么样的音乐听起来最好？
一切都在乙烯基上听起来更好。但是，对于Nitpick，人们可以很容易地争辩说，这种更丰富，更加强大的声音格式，音乐的更好和更具共鸣。伟大的古典，爵士乐和实验录音在这里特别好。
最有价值的黑胶唱片是什么?
像大多数收集器的带有乙烯基的物品一样，这完全是有限的运行和稀缺。那个，和一个单反相册的一次性压力或外国版本。另一件需要考虑的是标签本身。通常，一个动作将通过少数标签（或有时标签的子标签）释放EP或LP。这些标签中的一些时间已经不复存了一致，因此已经累计了一种怀旧价值。
在一天结束时，这一切都是关于需求。就像一个迈克尔乔丹新秀卡，现在的第一个释放大于寿命的乐队可以价值数千，如果没有成千上万。想到尼尔韦纳的爱情bizb b / w大奶酪从1988年或披头士队的首次亮相单身爱我所做从1962年起。
黑胶唱片有价值吗?
简而言之，是的。然而，鉴于现场的普及和这些日子再次播放的批量生产，在电路板上的价值不一样。如果您计划收集和维护或甚至增加查找值，则正确的存储是关键。喜欢葡萄酒，乙烯基唱片需要正确的环境。室温和合理的湿度会使您的珍贵音乐镜头翘曲。
此外，在夹克上很容易，如果套筒仍然存在，请保持它，你一定会在某些时候溢出一些东西。不要在播放时留在转盘中的记录，特别是如果它们可能会受到阳光直射。
格式的值，但在记录中增加了值，维护其完整性。换句话说，将它们妥善处理并投资一个适当的刷子和存储设置。当您这样做时，请考虑更多记录来添加到您的越来越多的收藏品。
